Ya están en marcha las principales acciones de la Trienal de Chile
Durante el mes de marzo se llevaron a cabo intensas actividades de trabajo de los curadores internacionales en Santiago de Chile
A principios de marzo la Trienal de Chile recibió importantes visitas de los curadores de las principales exposiciones que darán forma a la muestra de octubre próximo. En los primeros días del mes estuvo trabajando en terreno Roberto Amigo, quien realiza la curatoría de la muestra “Territorios de Estado”, en la que se exhibirá la colección del Museo de Bellas Artes desde los inicios de la República en el siglo XIX.
Territorios de Estado
La colección de pintura del Museo de Bellas Artes será el centro de la exposición, pero también incluirá las colecciones del Museo Histórico Nacional, el Banco Central, la Biblioteca Nacional y el Archivo Nacional.
“Es importante trabajar con las colecciones que el Estado fue formando, porque es una muestra vinculada con el Bicentenario de la República. El espacio físico del Museo es extraordinario. Su edificio se asocia con el Centenario y con la idea del Estado como coleccionista”, señala el artista argentino.
En la exposición “más de 50 paisajes y cartografías del siglo XIX entrarán en diálogo o conflicto con mapas del siglo XVIII y piezas de arte contemporáneo. Son los distintos modos de representar el territorio de Chile que constituyeron el imaginario del país. Es un extraordinario patrimonio. En Argentina no hay la diversidad y calidad de esta colección de paisajes del siglo XIX”, indica Amigo.
Roberto Amigo destaca que una de las interrogantes de la Trienal son los límites del arte, por lo que se pretende también exhibir obras que desdibujan los límites entre lo científico y lo artístico entre las que destacan mapas pintados a mano, litografías, ilustraciones de volcanes, acuarelas de naturalistas y levantamientos topográficos.
Lo impuro y lo contaminado 3. Pulsiones (neo) Barrocas en las rutas de Micromuseo
Otro de los curadores que trabajó durante marzo en la Trienal de Chile fue Gustavo Buntinx, a cargo de la Curatoría que presentará en el MAC Parque Forestal.
Para Buntinx “Un museo no es un edificio. Un museo es una colección y un proyecto crítico. La sede física es absolutamente secundaria”. En ello se ha basado la concepción de “Micromuseo” un museo ambulante que consta de la más completa e importante colección de arte contemporáneo. El curador enfatiza que es importante romper el estigma de encasillar a un museo en un edificio: “Un museo es en realidad una colección y un proyecto crítico. Si se tienen esos dos elementos, el tema de la sede física es secundario. No necesitamos una planta arquitectónica sino una planta curatorial para reparar la ausencia de museos. Hemos hecho exposiciones en haciendas, garages, mausoleos, cabarets y también en salas de exhibición establecidas. No tenemos prejuicios clasistas, ni para arriba ni para abajo”.
El Terremoto de Chile
Fernando Castro, curador español, profesor de Estética de la Universidad Autónoma de Madrid, crítico de Arte del diario ABC y miembro del Patronato del Museo Reina Sofía de Madrid, en su paso por Santiago concluyó la selección de artistas contemporáneos chilenos que darán forma a su exposición “El terremoto de Chile”, que se inaugurará en el MAC Quinta Normal y Matucana 100.
El terremoto de Chile es el título de una novela de Heinrich von Kleist y es la inspiradora de la exposición del español. El escritor romántico alemán nunca visitó Chile pero escribió una narración sobre una ciudad devastada llamada San Tiago. En la trama un cataclismo interrumpe a Jerónimo Rugera, quien se apresta a suicidarse tras ser condenado a decapitación por consumar una relación prohibida con su amante en un convento. Luego del terremoto, la pareja se reúne en un bucólico valle, atravesado por un río llamado Mapocho, donde crean una sociedad utópica con nuevas reglas y sin el peso de la condena social. Sin embargo, de un momento a otro los sobrevivientes reanudan la decapitación con un final aún más trágico y violento.
En MAC Quinta Normal, Castro reunirá a 30 artistas chilenos de diferentes generaciones y formatos, de jóvenes promesas a figuras consolidadas (José Balmes, Mario Navarro, Carlos Leppe, Arturo Duclos, Nury González, Iván Navarro, Mónica Bengoa, Patrick Hamilton, Demian Schopf, Claudia Aravena, Bernardo Oyarzún y Margarita Dittborn, entre otros).
Matucana 100 acogerá la muestra dedicada a la obra de Fernando Prats, chileno radicado en España desde 1990. El artista ocupará el espacio con telas emulsionadas por el contacto directo con elementos de la naturaleza que han sido sacados desde el norte de Chile a la Patagonia, como humo de géiseres y oleaje marino, sin que el pintor interfiera. “Es la propia naturaleza la que dibuja en forma abstracta. Su obra es una cartografía del país, un mapa sismográfico”.
